已下架
产品不可预订
“每个男人都必须要有一件达利!”
达利,超现实主义画家,一个“疯狂”的名字
他通过绘画,文章、口才、动作、相貌以及不拘一格的胡子给人留下扑朔迷离的印象。
他虚无又疯癫,致幻且高产。
在此次的展出中,不仅有达利的版画作品,更有不同展区分别展示达利的油画作品,雕塑作品,电影作品,装置作品等等,同时还会展出其他衍生品,各种精美的工艺品,绝对让你大饱眼福。
2018年8月30日全天,上海展览中心因消防演练测试将闭馆全天,展“魔幻*现实达利展”暂停观展一天,8月31日正常开展,为回馈广大消费者,达利展延期两天9月1日-9月2日两天,敬请谅解。
【展览日期】
2018年07月21日-2018年09月02日 (10:00-17:00)
【展览地址】
静安区南京西路1333号 上海展览中心东二馆B层
【展览票价】
【适合年龄】不限
【购票说明】
1、电子票:一人一票,儿童全票(1米以下儿童免票入场);
2、使用方式:凭父母邦验证码至展馆入口处验证入场;
3、本品一经售出,不退不换;
4、若付款遇到问题,请致电客服: 400-680-9888
每个男人,其实心里都住着一个长不大的彼得潘
他们喜欢的,无非是从儿时的玩具车,玩具枪,到拳皇,魂斗罗,炸弹人,到英雄联盟,绝地求生。金币稍多的玩家,可能会再收入一些动漫手办,或者为了满足儿时的心愿,在有生之年建造一个专属自己的游戏房,摆上各种超级英雄的模型。
然而最最高端的玩家,可能已然步入艺术的世界。比如,春娇的志明的达利。
其实在看电影的时候,很多人会都会问,达利是什么???
准确来说,应该是达利是谁???
首先,我们来看一幅画 《记忆的永恒》
是不是 很眼熟,眼熟,熟!!!!
没错,在我们儿时的美术课,或者大学的艺术鉴赏课,一定有见过它。
就算你没有听过达利, 甚至不认识达利, 我现在就来告诉你,谁是达利
关于达利,我们所能给到的关键词可能是
天才在左,疯子在右,绿帽侠,跨界小王子,造梦师,高价胡子
天才在左——他的偶像是毕加索,于是他就成为了和毕加索齐名的人。
----“毕加索是西班牙人,我也是。毕加索是天才,我也是。毕加索举世闻名,我也是。”
----十二岁时,他发现了法国印像派画家的风格,并成为了一个印象主义者;
----十四岁时,他已经把自己的认知与毕加索(Picasso)的艺术相结合,成为立体派画家;
----而十五岁时,他成了杂志 Studium(«学习»)的编辑,而该杂志有一版块名为“最伟大的绘画大师”,达利为这一版块画了许多出色的模仿作品。
----1929年他的作品在高曼斯(Goemans)美术馆曝光,并获得巨大的成功
而后萨尔瓦多·达利与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家。达利把梦境的主观世界变成客观的形象,他对超现实主义、对20世纪的艺术做出了超凡的贡献。
疯子在右—— 原来你是这样的达利
1. 转世说——他相信自己是死去的哥哥的转世,并沿用了哥哥的名字“萨尔瓦多”
2. 霸王餐——他爱财如命,生活奢靡,甚至为了吃霸王餐乱签空白支票人称“美金狂”
3. 妻管严——给妻子买的城堡,要经妻子同意才能够进入
4. 催眠师——为了以梦为笔,达利常常催眠自己,使自己处于半梦半醒的状态
5. “纳粹党”——他对希特勒的痴迷程度可能会令希特勒本人感到害怕
6. 精神病友——达利的很多作品的灵感来源于他与精神病患者的交流,通过他们的视角来作画。其中最有名的包括《时间的永恒》
7. 偏执狂—— 达利通过自称为“偏执狂临界状态”的方法,在自己的身上诱发幻觉境界
绿帽侠——当然选择原谅她
达利比毕加索更加精通如何自我营销,但和老毕不同的是,他非常痴情。爱上有夫之妇加拉,尽管最终如愿以偿娶了加拉之后,加拉还是给他戴了无数顶绿帽子,他依旧一心一意对她无限柔情蜜意。欣赏一下他们夫妻俩的爱巢:
他一生深爱自己的妻子。他说:“我爱卡拉胜过爱我的母亲,胜过爱我的父亲,胜过爱毕加索,甚至,胜过爱钱。”
跨界小王子——惊不惊喜,意不意外
可以说,达利是继杜尚之后,在沃霍尔之前,打破艺术边界、重新定义艺术的那少有的几位大师之一。他的贡献不仅仅在超现实主义,更在于,他把超现实主义带到了艺术以外的领域。
1. 摄影界
关于这幅作品达利的助手是这样说的:“我借来了三只猫,数到三,三位助手把三只猫一起抛出去,第四个人同时泼水,在猫和水还在半空中的时候,我喊四,达利跳起来……在6个小时的拍摄过程中经历了28次抛出,跳起来和泼水,好不容易拍成心满意足的作品,经过选择,第16张照片最让人满意。”
2. 电影界
他出演的脑洞电影《一条安达鲁狗》,是电影史上的里程碑(以梦境和心理元素为主题),《发条橙》都在向他致敬。后来希区柯克还因此请他去为《爱德华大夫》设计棚内布景,于是那个著名的大眼睛就诞生了。
3. 广告界
很过广告商参考他的作品做过广告,包括Lipton。如果你没听说过达利,你一定吃过他。棒棒糖的商标,就是他设计的。
4. 时尚界
作为一名小龙虾爱好者,达利用他专业营销户的精神,将小龙虾带到了时装界。1937 年,他和Schiaperelli合作,一起创造了载入史册的“龙虾裙”。当时的时尚icon温莎公爵夫人(WallisSimpson),和女魔头安娜•温图尔(Anna Wintour)都穿过他的小龙虾裙子。他还在香奈儿女士的家里常住过!!!香奈儿的经典图腾之一——麦穗——原型就是达利送给香奈儿女士的《麦穗》。此外他还设计了珠宝“跳动的心”。
5. 家装届
外滩18号有段时间还有展出了达利那著名的“红唇沙发”。
“出人意料的无礼彻头彻尾的性感”
造梦师——我们做梦,达利造梦
为从潜意识心灵中产生意象,达利开始用一种自称为“偏执狂临界状态"的方法,在自己的身上诱发幻觉境界。达利发现这一方法后,画风异常迅速成熟,1929~1937年间所作的画使他成为世界最著名的超现实主义艺术家。在他所描绘的梦境中,以一种稀奇古怪、不合情理的方式,将普通物像并列、扭曲或者变形。达利对这些物像的描绘精细入微,几乎达到毫发不差的逼真程度,通常将它们放在十分荒凉但阳光明媚的风景里,令人联想到他的故乡加泰罗尼亚地区。在这些谜语一般的意象中,最有名的大概是《记忆的永恒》
达利承认自己在《记忆的永恒》这幅画中表现了一种由弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉,是自己不加选择,并且尽可能精密地记下自己的下意识,自己的梦的每一个意念的结果。而为了寻找这种超现实的幻觉,他曾去精神病院了解患病人的意识,认为他们的言论和行动往往是一种潜意识世界的最真诚的反映。达利运用他那熟练的技巧精心刻画那些离奇的形象和细节,创造了一种引起幻觉的真实感,令观众看到一个在现实生活中根本看不到的离奇而有趣的景象,体验一下精神病人式的对现实世界序的解脱,这也许是超现实主义绘画的真正的魅力所在。而达利的这种将幻觉的意象与魔幻的现实主义作对比的手法,更使得他的画在所有超现实主义作品中最广为人知。
高价胡子——10000美金一撮还有这种操作?
后有朗朗最贵手指,前有达利最贵胡须。手指废了不能再长,你一撮胡子割了再长,岂不是卖胡子就能发家致富??
小野洋子当时想要买他那标志性上翘的小胡子,他狮子大开口,要价一万美金一根。小野洋子居然还同意了!(PS.小野洋子,约翰•列侬的日本妻子。)
男人爱达利,就像志明爱达利 爱他的天才爱他的疯狂
女人爱达利,也许像春娇爱志明 爱他的痴情爱他的浪漫
达利所属的超现实主义,是一战后欧洲青年对现实的恐惧和不安的反映。从艺术风格,到行为,到生活方式和性格,达利本身就是一个大写的超现实主义。在这个碌碌不安,浮躁空虚的时代,无论男人还是女人,无一不陷在现实的泥沼。不论你要做什么,总有人会站出来告诉你:“你现实一点!“
当你搞不清楚是选择理想还是现实,那就超现实一把!
让达利带你成为成为毕加索,成为达利!
上世纪50年代,在但丁诞辰700周年来临之际,意大利政府邀请达利为《神曲》创作一个特别的纪念版本。当这个计划公布之时,遭到了意大利人的激烈反对,他们无法接受由一位西班牙人来执掌画笔诠释但丁的遗产,更何况达利是一位非常前卫的超现实主义者,具有极强的个人风格。虽然这场合作计划流产了,但是达利在随后的10年里依然坚持着完成了这一系列的创作,在但丁的王国中经历了自己的旅程。他将但丁富有韵律的诗句、精心雕琢的人物、怪诞不经的惩罚方式进行了深入的演绎。他将超自然和精神性的因素相融会,在作品中加入了自己独特的个性,将人物、天使、扭曲的身体结合在一起,创造出了达利版本的《神曲》,带着很多达利的个人符号。
比如针对《神曲》,他运用了“偏执狂的批判法”和强烈的精神分析的视角。事实上,在《地狱篇》和《炼狱篇》中,人类的罪恶和弱点本来就常常以无意识的方式显现出来。如是,达利呈现了一个非典型的地狱形象。尽管充满了恐怖的暴行以及扭曲的躯体,但是其插画又充满了光与色彩。在画面中,但丁身穿红色衣装,维吉尔则是一身蓝色。
比如。例如《地狱篇》第30歌的软塌塌的形象会让人联想到他最著名的那幅《记忆的永恒》(The Persistence of Memory,1931)。《天堂篇》第14歌的图像则让人联想到他极富争议的《十字若望的基督》(Christ of Saint John of the Cross,1951)。
这一次的达利巡展上海站不仅仅会展出达利的版画作品,我们会设置不同展区,分别展示达利的油画作品,雕塑作品,电影作品,装置作品等等,同时还会展出其他衍生品,各种精美的工艺品,绝对让你大饱眼福。
关于达利,能说的太多太多。
生活需要冲击,灵魂需要洗礼。
艺术永远是你心灵深处的净化器。
达利是才华横溢的天才也好,是荒诞无理的疯子也好
我们的生活太久太久地奔走于自己或者别人预设的轨道
缺乏艺术感的生活只能称之为生存
此时,不仅仅是每个男人都需要一件达利
而是,你我他,我们都需要达利