活动时间：2018年04月21日 00:00 至 2018年12月21日 00:00 已结束
适合年龄： 5岁及以上
活动费用：单人票原价50/120/180/300元，父母邦9折优惠
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世界经典音乐的交集
世界名歌名曲的交汇
世界著名艺术家们的展现
尽在2018未来大师独奏重奏系列音乐会！
单人票：原价50/120/180/300元
父母邦9折优惠45/108/162/270元
【演出日期】
【演出地址】浦东新区丁香路425号（近世纪大道）上海东方艺术中心•音乐厅
【演出时长】以现场为准
【适合年龄】5岁以上
【购票说明】
1、实体票；一人一票，儿童全票（1米以下儿童谢绝入场）；
2、不能挑选座位，按付款顺序先到先得！
3、发货时间一般为四个工作日，十一期间不发货（10.1-10.7） 10.9日陆续发货；
4、由于票务地域性，限送货地址为江浙沪地区；
5、票品一经售出是无法进行退换；
6、若付款遇到问题，请致电客服：400-680-9888；
2018未来大师 独奏重奏系列音乐会
2018年05月04日19:45
春之浪漫曲
意大利/中国 –艾里奥·奥利奥&崔音小提琴/钢琴二重奏音乐会音乐会曲目
贝多芬 | 春天奏鸣曲
莫扎特 | G大调奏鸣曲
勃拉姆斯 | G大调第一奏鸣曲
克莱斯勒 | 爱的欢乐
爱的忧伤
德沃夏克| 4首浪漫曲*演出曲目以现场为准
小提琴 | 艾里奥·奥利奥
艾里奥致力于室内乐音乐研究，创立了雅典娜钢琴四重奏，并在一系列比赛中赢得奖项；也曾与布鲁诺•卡尼诺和纳西索•马西这意大利两位最重要的钢琴家一起演奏四重奏。此外，作为多个意大利乐团的首席小提琴，艾里奥经常举办个人音乐会。他创立了Asti的室内乐团，并带领Asti的交响乐团在Alfieri剧院亲自指挥了月推的首场音乐会，获得了巨大成功。他的音乐会足迹遍布欧洲、亚洲和南美。同时在欧洲多国和中国也经常举办音乐大师班。艾里奥已有近20年的音乐教育生涯，现为意大利波利尼帕多瓦音乐学院担任室内乐教授，曾长期担任意大利Adria Buzzola音乐学院的院长，并受邀参加圣彼得堡国立音乐学院的国际教育会谈。
钢琴 | 崔音
钢琴家教育家崔音自幼就表现出超凡的音乐天赋，曾获一系列青少年钢琴比赛桂冠。六岁随父亲崔顺嘉启蒙学习钢琴演奏与音乐理论，先后跟随姚敬庄、凌远、李清、Peter Efler、Reinhard Becker、Stephan Goerner、Peter Nelsen教授学习独奏与室内乐及艺术歌曲演奏，受到Paul Badura Skoda、Alexander Jenner等大师的极大赞誉。崔音定期在欧洲和亚洲举办各类独奏和室内音乐会，她的演奏技术卓越、风格纯正、充满灵感，被欧洲观众和媒体盛赞为“伟大的艺术演绎”。
2018年05月12日19:45
童年情景
罗马尼亚 - 阿西娅·马里内斯库钢琴独奏音乐会
音乐会曲目
阿尔贝尼兹 | 西班牙组曲，作品47号
- “格拉纳达”小夜曲
- “塞维利亚”塞维亚纳舞曲
- “阿斯图拉斯”的传说
- “卡斯特拉”塞吉迪里亚舞曲
戈特沙尔克 | 波多黎各的回忆
肖斯塔科维奇 | 五首前奏曲
三首幻想舞曲
拉莫 | 加沃特与变奏
舒曼 | 童年情景
拉威尔 | 升f小调小奏鸣曲
丑角的晨歌
*演奏曲目以现场为准
作为一名音乐会钢琴家，阿西娅·马里内斯库的夺冠足迹遍布罗马尼亚、希腊、意大利和法国。她的音乐才华在其年幼时期就被发掘，8岁时在意大利斯切萨大赛中赢得了首个国际奖项。11岁夺目出道，与罗马尼亚国家广播交响乐团在布加勒斯特举行的音乐会被指挥家奥维迪乌·伯兰形容为“一个与莫扎特分享天才灵魂的杰出年轻钢琴家”。
“一个极具个性的独奏角色，音乐演绎清晰，声音色彩斑斓”（钢琴家Théodore Paraschivesco）。巴黎《歌剧杂志》评论阿西娅是“一位展现了丰富情感和可塑性艺术造诣的钢琴家”。阿西娅经常受邀于法国雅各宾钢琴节和瓦卢瓦钢琴节等著名音乐节。她曾为罗马尼亚广播公司进行录制，并在电视上播出音乐会。
出生于罗马尼亚的阿西娅5岁开始跟随老师Ileana Busuioc在布加勒斯特George Enescu音乐高中学习钢琴。17岁时阿西娅被洛桑音乐学院直接录取，之后进入巴黎音乐学院和布鲁塞尔皇家音乐学院继续深造，先后受到了国际著名音乐家Jean-Claude Vanden Eynden, Dominique Cornil, Rena Shereshevskaya,Théodore Paraschivesco, Gabriel Teclu的指导。
阿西娅曾参加过许多大师班，值得一提的包括钢琴家Jacques Rouvier, Roy Howat, Felix Gottlieb, Andrzej Jasinski,Stanislav Pochekin。2010年她获得了Scheuring音乐补助金。
阿西娅同时还毕业于巴黎大学哲学系。作为一名TED演说者，她在德国和罗马尼亚多次发表文章，并且会说五种语言。
2018年05月13日19:45
天方夜谭
比利时 - 弗洛里安·诺雅克钢琴独奏音乐会
音乐会曲目
肖邦 | 降 b小调第二钢琴奏鸣曲
I. 庄严的慢板——速度比以前快一倍
II. 谐谑曲
III. 送葬进行曲
IV. 终曲：急板
德彪西 | 水中倒影
塔
鲍罗丁（诺雅克改编） | 波罗维茨人之舞
梅特纳 | 三首幻想即兴曲
里姆斯基-科萨科夫（诺雅克改编） | 《天方夜谭》组曲
*演出曲目以当天为准
弗洛里安出生在音乐世家，4岁习琴，师从迈克•威格斯；12岁就被Queen Elisabeth Music Chapel 的“特殊青年人才”计划录取，在那里学习2年，师从Yuka Izutsu。同时，他还参加了A.R. El bacha, D.Bashkirov，V. Margulis和Brigitte Engerer的大师班。尽管他只有14岁，布里吉特•恩格雷表示“其成熟、不可思议的技巧和天生的乐感令我难忘，其未来无疑是不可限量的”。
诺雅克在15岁时已在比利时赢得了8项比赛（8次金奖得主，包括Belfius Classics和Rotary Breughel比赛一等奖）。他的成功使他能在比利时，法国，意大利和德国举办许多音乐会。在此期间，他曾多次与比利时钢琴家约翰·施密特合作。
16岁进入科隆音乐学院，师从俄罗斯钢琴家、作曲家瓦西里•洛巴诺夫，同年他还在法国参加比赛并获得诸多大奖 ，其中包括巴黎的钢琴校园大赛和Vibrarte大赛。
诺雅克对浪漫及后浪漫时期的作品尤其热爱，他也曾多次改编柴科夫斯基、拉赫玛尼诺夫、里姆斯基·柯萨科夫等作曲家的作品，引起了许多大师们的关注。他曾应邀参加众多在法国举办的艺术节（如瓦罗亚钢琴节，巴黎肖邦节，里昂的Pianissimes，西斯特Citadelle酒店之夜，德阿纳西节等）。他在里昂演出完毕后，La Lettre du Musicien称赞他是“一位耀眼的了不起的年轻演奏家”。
他曾作为独奏音乐家同众多交响乐团合作。2009年他成为“比利时职业基金会”荣誉得主以及三角钢琴大奖。20岁获得拉赫玛尼诺夫钢琴大赛二等奖及观众票选大奖，次年获得科隆国际钢琴大赛三等奖、舒曼国际钢琴大赛二等奖，2013年夺得卡尔罗伯特•克雷顿钢琴大赛冠军和施坦威大奖。
正如俄罗斯音乐大师别列佐夫斯基所言，弗洛里安的演奏让人印象深刻，因为那是精湛的演奏技巧、独特的创造性以及个人风格的完美结合。
2018年05月20日19:45
巧妙的对峙
以色列/中国- 罗曼‧扎斯拉夫斯基与蔡柏璋浪漫对谈
音乐会曲目
钢琴 | 罗曼‧扎斯拉夫斯基
演说 | 蔡柏璋
音乐会曲目
舒曼 | C大调阿拉贝斯克
巧妙的对峙─绝对音乐中的诗篇 (演说)
舒曼 | 交响练习曲
《不感倦怠的旅者》(演说)
李斯特 | 巡礼之年II
- 彼特拉克十四行诗第104号
- 彼特拉克十四行诗第123号
《爱情与地狱之间》(演说)
李斯特 | 但丁读后感——幻想奏鸣曲
*演奏曲目以现场为准
“巧妙的对峙”是以两个背景相同、对后世影响甚巨的作曲家为核心，用创作的风格却完全不同的概念去设计。这个独特的想法出自曾获西班牙José Iturbi国际钢琴大赛首奖的以色列钢琴家罗曼‧扎斯拉夫斯基(RomanZaslavsky)之手，2015年起在德国巡演，获得极大的回响。本次该计划首次于中国演出，邀请到集编导演才华于一身的中国台湾知名创作者蔡柏璋，与钢琴家以演奏和说书的方式交错进行，介绍两位不同个性的原创天才——舒曼和李斯特浪漫时期最重要的钢琴作品。克拉拉是舒曼一生的挚爱，也是最懂他的人，因此舒曼许多乐曲是将克拉拉放在心中创作而成，这也是一种心灵的哲学；李斯特藉着《巡礼之年》则是诚恳写下咀嚼人生与爱情苦酒的自我对话，其中《彼特拉克十四行诗》怨诉着萝拉伟大的爱情，如寒冷烈焰般矛盾、笑中带泪。
2018年06月03日19:45
致敬大师：舒伯特与拉赫玛尼诺夫
俄罗斯 - 伊利亚•伊亭钢琴独奏音乐会
音乐会曲目
拉赫玛尼诺夫 | 升c小调前奏曲
悲歌
幽默曲
A大调圆舞曲
柯瑞尼主题变奏曲
舒伯特 | 降B大调钢琴奏鸣曲，作品960
*演奏曲目以现场为准
伊利亚•伊亭-俄罗斯钢琴家，被《纽约时报》称为“一位卓越的、有深度的钢琴家”。
伊亭是国际最具权威性的钢琴比赛之一英国利兹国际钢琴比赛(LeedsInternational Piano Competition)的历史上唯一在取得第一名的同时又囊括所有专项大奖的钢琴家；他也是具有高度声望的美国克利夫兰国际钢琴比赛(Cleveland International Piano Competition) 的第一名。
作为一名国际级职业钢琴家，伊亭频繁地与伦敦爱乐乐团、圣彼得堡爱乐乐团、克利夫兰交响乐团、布拉格交响乐团，东京交响乐团等国际著名乐团以及指挥家西蒙·拉特（Simon Rattle)、多纳伊(Christoph Von Dohnanyi)、雅尔维(Neeme Jarvi)、克莱兹伯格(Yakov Kreizberg)、普雷特涅夫(Mikhail Pletnev)、辛奈斯基(Vassily Sinaisky)、波利扬斯基(Valery Polyansky)等合作，被英国《每日电讯报》称为“一位充满想像力，并具有罕见的、令人激动的艺术性和高超演奏技巧的音乐家”。
伊亭毕业于莫斯科柴可夫斯基音乐学院，是“俄罗斯钢琴学派的教父”列夫·瑙莫夫(Lev Naumov)的学生。
2018年06月08日19:45
致敬大师：德彪西与拉威尔
法国 - 菲勒亚斯弦乐四重奏音乐会
音乐会曲目
第一小提琴 | 伊莲·科勒瑞特
第二小提琴 | 拉切尔·吉维雷特
中提琴 | 梵森·多尔米约
大提琴 | 奥利维尔·嘉尔班
纪尧姆·勒克 | 我的灵魂悲伤致死
拉威尔 | F大调弦乐四重奏
德彪西 | g小调弦乐四重奏
韦伯恩 | 慢板乐章
*演奏曲目以现场为准
菲勒亚斯弦乐四重奏由法国著名中提琴演奏家梵森·多尔米约先生发起组建，梵森·多尔米约先生是法国广播爱乐乐团和法国图尔管弦乐团中提琴声部的联合首席演奏家，他联合伊莲·科勒瑞特（法国广播爱乐乐团小提琴超级独奏家），拉切尔·吉维雷特（法国广播爱乐乐团小提琴演奏家）以及奥利维尔·嘉尔班（斯特拉斯堡爱乐乐团大提琴演奏家）成立的菲勒亚斯弦乐四重奏常年活跃于世界舞台，与多个著名室内乐团体均有过合作（例如 Amadeus,Hagen,Lasalle,Alban Berg）,足迹遍布欧美。他们有着广泛的保留曲目，尤其值得一提的是对于法国作曲家室内乐作品他们有着独到而精准的诠释，尤其是德彪西和拉威尔的室内乐作品，更是他们经常演绎并广获赞誉的主要保留曲目。在 2018 年纪念德彪西逝世一百周年之际，菲勒亚斯弦乐四重奏将为中国观众带来德彪西（作曲家一生中唯一一首弦乐四重奏作品）和拉威尔的弦乐四重奏作品。
此外，四位音乐家也是法国著名的儿童音乐启蒙教育研究学者，因此，在带来音乐会演出的同时，他们将举办儿童音乐启蒙工作坊，为中国的孩子揭示音乐的美好，同时也将为孩子们揭示法国印象派音乐中的神秘而梦幻的色彩。
2018年06月23日19:45
夏日时光
中国 – 陈彦宏指弹吉他音乐会
音乐会曲目
一点爵士
北欧华尔兹
古老的龙
夏日时光
加州旅馆
五拍子
哈密瓜岛
我的视线无法离开你
现场即兴创作
融合曲风的男孩
东方印象
*演奏曲目以现场为准
作为现代吉他的亚洲领军人物之一，来自台湾高雄的指弹吉他怪才陈彦宏从初中开始便迷上了指弹吉他。如今被称为“亚洲指弹天王”的他曾于2006年开始连续3年获得大吉杯钢弦组冠军，这也是18年来名人堂最高纪录保持者。2010年获得IFSGF国际指弹吉他大赛国际组冠军，并于赛后受邀与 Peter Finger、Don Ross、Masa Sumide、Doug Smith、郑成河、岸部真明等国际级吉他大师同台演出。2011年参加了美国老牌“核桃谷音乐节”国际指弹锦标赛获得前五，成为了该赛40年来第一位参赛且获得奖项的华人。随着事业的蒸蒸日上，陈彦宏于2013年受邀担任国际吉他演奏大师Tommy Emmanuel和Martin Taylor演奏会的开场嘉宾，并于次年发行首张个人专辑《Fusion ! D.N.A.》，入围了第25届金曲奖“演奏类最佳专辑奖”和“演奏类最佳制作人奖”及台湾第5届金音奖“最佳乐手奖”和“最佳爵士单曲奖”。
2018年09月20日19:45
致敬大师：德彪西与舒伯特
中国 – 王葛美伦钢琴独奏
音乐会会曲目
莫扎特 | 根据格鲁克歌剧唱段《我们愚蠢的乌合之众》而作的10个变奏
舒伯特 | 4首即兴曲
德彪西 | 第一前奏曲集
-- 德尔夫的舞女
-- 雪上足迹
勃拉姆斯 | C大调钢琴奏鸣曲
*演奏曲目以现场为准
王葛美伦
旅奥青年钢琴演奏家，就读于奥地利国立维也纳音乐与表演艺术大学钢琴独奏专业，师从著名教授Stefan Arnold。自幼喜爱音乐，5岁进入中国交响乐团附属少年及女子合唱团，2008年参加北京奥运会开幕式演唱《奥运会会歌》。8岁正式学习钢琴，并于2007年以优异成绩考入中央音乐学院附小，于2010年顺利升入中央音乐学院附中，先后师从钟慧教授，苏迈，邵丹教授。
王葛美伦其间在国际钢琴大师班上师从多位国际级大师：Paul Badura-Skoda、Tamás Ungár、Einar Steen-Nokleberg、Andrea Bonatta、Boris Berman、Peter Waas、Anna Malikova等，她的演奏深得大师们的喜爱与赞赏，并赞美其是“一位具有非凡音乐天赋的学生，非常喜欢她表现力丰富和细腻的演奏，她对音乐的成熟度以及不寻常的理解力使我惊讶”。在2017年9月9日北京音乐会后，中国著名钢琴教育家、演奏家周广仁教授激动地说：“你的演奏使钢琴音乐回到了原点，现在很多音乐会多以炫技为主，失去了音乐的本意，而你的演奏有独特的韵味，你的莫扎特清新、准确、流畅、感人，音乐表现太完美了。希望你多演奏，到更大的舞台让更多的人听到你的音乐。祝贺音乐会获得圆满成功！”
自2015年以来，一直得到世界级钢琴巨匠Paul Badura-Skoda的珍贵指导，深得德奥音乐之演奏精髓。
近年来在国内、国际钢琴比赛中屡屡获奖，在第69届施坦威国际青少年钢琴比赛中荣获华北赛区第一名，在首届“罗马杯”明日之星钢琴比赛中荣获C组第一名等殊荣。在2017年珠海第二届珠海莫扎特国际青少年音乐比赛中进入半决赛。
王葛美伦于2017年6月与捷克莫拉万爱乐乐团合作在维也纳金色大厅成功演奏莫扎特钢琴协奏曲，同年8月在音乐之都维也纳成功举办钢琴独奏音乐会。近年来她已在中国、奥地利、美国、德国、意大利、捷克、葡萄牙、加拿大、匈牙利等国家访问演出。
2018年09月27-28日19:45
情迷法兰西
法国 - 巴黎顽童香颂四重奏音乐会
女中音 | 乔安娜·卡乐梅勒
手风琴 | 卡尔美拉·德尔加杜
小提琴 | 安娜·勒·巴珀
大提琴 | 萨比娜·巴拉斯
音乐会曲目
09月27日
亨利·孔特/诺尔贝尔·格朗兹伯格 | Padam Padam
莱昂·阿吉尔/埃米勒·喀拉拉 | 我的圣约翰爱人
让·雷诺阿/乔治·凡·帕里 | 高地悲歌
雷欧·费力 | 似水流年
雅克·布雷尔 | 千拍华尔兹
阿尔弗雷德·勒佩拉/洛斯·佳黛尔 | 他阖上了双眼
雅克·布雷尔/杰拉德·如昂内斯 | 我来了
艾迪特·皮雅芙/路易吉 | 玫瑰人生
米歇尔·利夫高施/安吉尔·卡布拉尔 | 人群
雅克·布雷尔/杰拉德·如昂内斯 | 时光中的恋人
雅克·布雷尔 | 阿姆斯特丹
雅克·普雷维尔/乔瑟夫·克斯玛 | 落叶
09月28日
亨利·孔特/诺尔贝尔·格朗兹伯格 | Padam Padam
莱昂·阿吉尔/埃米勒·喀拉拉 | 我的圣约翰爱人
路易·阿拉贡/雷欧·费力 | 本不该
雷欧·费力 | 似水流年
雅克·布雷尔 | 千拍华尔兹
奥梅罗·曼泽/约瑟·达姆 | 我们
路易·阿拉贡/雷欧·费力 | 红色海报
艾迪特·皮雅芙/路易吉 | 玫瑰人生
米歇尔·利夫高施/安吉尔·卡布拉尔 | 人群
雅克·布雷尔/杰拉德·如昂内斯 | 时光中的恋人
雅克·布雷尔 | 阿姆斯特丹
雅克·普雷维尔/乔瑟夫·克斯玛 | 落叶
*演奏曲目以现场为准
巴黎顽童香颂四重奏（Canailles de Panam'）是由女中音乔安娜·卡乐梅勒发起的。在女中音、小提琴、大提琴和手风琴的演绎下，传奇歌手伊迪丝·琵雅芙、雅克·布雷尔和雷欧·费雷的经典歌曲被重新编排获得新生。在她们的音乐里，不论是抒情的歌声、法式经典香颂，亦或是探戈美学，都得到淋漓尽致的诠释。
乐团中的安娜·勒·巴珀（小提琴）、卡尔美拉·德尔加杜（小六角手风琴）、萨比娜·巴拉斯（大提琴）经常在Las Malenas和Orquestra Silbando这样的探戈乐团里携手合作。女中音乔安娜﹒卡乐梅勒毕业于德国弗莱堡音乐学院，与她们相识多年。Canailles de Panam'让这四位音乐人的合作梦想成真，碰撞出激烈的火花，带来意想不到的惊喜。
女中音 | 乔安娜·卡乐梅勒
出生在巴黎，卡乐梅勒早期师从艾尔莎·莫鲁斯，后在德国弗莱堡音乐学院跟随多萝西娅·维尔茨学习声乐。2012年4月取得抒情唱法硕士学位后继续跟随玛格丽特·汉尼格的大师班不断提升声乐技能。
卡乐梅勒十岁便开始学习音乐，曾在热讷维耶音乐学院学习并于2000年6月获得长笛和室内乐两项一等奖。毕业后，她开始了作为室内乐团乐手的职业生涯，参加了探戈四重奏“Linéa 13”在世界各地（巴黎、布宜诺斯艾利斯等等）举办的多场音乐会。卡乐梅勒还是五重奏“Avanti”的创始成员，这支乐团的大获成功也让她获得与2E2M乐团还有克洛德·巴泰勒米指挥下的国家爵士乐团的合作机会。怀抱着对艺术流派混搭的兴趣，她还多次参加戏剧和舞蹈的创作。
2004年，卡乐梅勒中断了她的长笛演奏，完全投身于歌唱。在德国学习期间，弗莱堡歌剧学院多部作品都有她的参与，和编剧格尔德·亨氏（拉威尔《孩子与魔法》，莫扎特《魔笛》）、卡斯滕·福尔曼（里尔克《杜伊诺哀歌》《维特效应》)，亚历山大·舒林和多米尼克·蒙塔（斯卡拉蒂《光荣的胜利》，2011年6月起，由卢塞恩歌剧院与弗莱堡音乐学院合作，音乐总监戈特弗里德·冯·德·戈尔茨&迈克尔·百灵达）也都有合作。
室内乐方面也有诸多成果，其中包括与弗莱堡Anpral-Kmmermusikensemble乐团的《夏夜》，与Los Poseidos七重奏的《致敬卡格尔先生》，以及与Hexamys乐团联手演出。
此外，卡乐梅勒的个人合作项目也不容小觑：与手风琴手让·巴蒂斯特·亨利合作《Duo NektarSutbil》， 并在2016年2月重新编排了她的儿童歌剧《歌姬的故事》。
2017年发起新项目Canailles de Panam'。
手风琴 | 卡尔美拉·德尔加杜
1991年在巴黎出生，8岁开始在热讷维耶学院学习全音阶手风琴，12岁进入享誉国际的手风琴大师胡安·何塞·莫萨利尼大师班，13岁第一次登台演出。
在热讷维耶学院学习的同时，德尔加杜开始接触专业表演：2005年参加手风琴音乐节在巴黎维莱特“野蛮的小酒馆”（Cabaret Sauvage）的演出并崭露头角 ；之后多次与“Nuestro Tiempo三重奏”合作，在巴黎Kiron和Triton艺术空间演出。
始终怀抱着学习的精神，德尔加杜经常在书店（比如“elSalon del libro”、“café el sur”）演出，《探戈》杂志每期发行她必定到场支持。
与此同时，在戏剧方面她也不断积累着经验：2009年参与Sourous公司在“暴风雨”剧场（Théâtre de la Tempête）的演出；2010年与男演员帕里诺在瑞士巴登合作演出；2012年在Alacompote公司版本的《血婚》（加西亚·洛尔迦）有出演；2012 -2013年与伊莲娜·博伊在《Tangonino》中合作。
2010年以来，卡尔美拉和许多乐团合作过，参与了包括胡安·何塞·莫萨利尼的“大探戈乐团”（撒丁岛、维也纳、巴塞罗那和法国），“Lineatigre”乐团（南美风格））（摩洛哥丹吉尔和法国），“Silbando”乐团（巴黎、图卢兹和塔布）在内的众多演出。
此外，她和身为弗拉明戈吉他手的父亲曼努埃尔·德尔加杜一道录制了他的最新专辑《Soleado》，并全程参与该专辑在德国、法国和西班牙的巡演。
与奥莱利·加洛瓦以及日尔桑德·佩里尼携手创立的“CuartetoLunares”四重奏乐团，通过创作非典型音乐（糅合小提琴、大提琴、贝斯和手风琴）打造新式探戈。
小提琴 | 安娜·勒·巴珀
自1992年胡安·何塞·莫萨利尼的“大探戈乐团“成立，安娜·勒·巴珀便效力于它。曾在里昂音乐学院学习正统室内乐，稍后进入“ProQuartet乐团”深造并受到四重奏乐手伯格、哈根和拉萨尔的指点，巴珀已经多次获得弦乐三重奏和四重奏国际比赛的冠军。
巴珀曾跟随“Las Malenas探戈六重奏”和“黑花管弦乐队“（当代探戈），作为小提琴独奏手在法国和国外演出；2011年开始与 Melingo乐队合作，在巴黎地区和欧洲各地表演；巴勃罗·吉尼奥利指挥下的”TAXXI探戈XXI乐团“演出中也有她的身影。爵士乐方面，巴珀参与“DPZ（布尔格力/齐默尔曼）”的专辑录制，参与梅德里克·科尼翁有关克里穆国王乐队的专辑《追寻国王弗理佩》，这张专辑也荣获2013年“法国爵士胜利奖”年度最佳专辑。2014年，她和四重奏乐团“Cactus”以及弗朗索瓦·蒂利埃一同参加安迪·埃姆勒的Tubafest项目，并于 2015年发行了专辑。同年，巴珀还和“Las Malenas”合作并与爱丽丝·卡伦录制现场专辑《Orchestrales》（编曲：德尼·舒耶、米歇尔·缪梭、安迪·埃姆勒、托马斯·德·布尔格力、雷欧·特鲁吉和莎拉·穆尔西亚。）
作为多栖发展的音乐人，巴珀曾和编舞家布兰卡·李合作《莎乐美》，和雅诺斯基合作《禁止通行》。戏剧方面，曾参与《幸运的让》（布莱希特/菲尔）、《给新婚女子的建议》（奥贝尔/弗勒坦）的演出。2016年，巴珀和雅克·雷柏蒂埃合作《当雷柏蒂埃遇见帕梅拉》。
大提琴 | 萨比娜·巴拉斯
师从丹尼尔·拉克洛，在热讷维耶音乐学院获得硕士学位后，萨比娜·巴拉斯进入布鲁塞尔皇家音乐学院（导师：埃德蒙·巴埃尔和迪迪埃·波斯金）深造，稍后在巴黎音乐学院进修为成为职业乐手做准备。
除了古典音乐，巴拉斯还涉足当代音乐（比如与“融合乐团”EnsembleIntégral合作）、世界音乐（比如与“南北乐团”EnsembleNord Sud合作）、尤其是阿根廷探戈音乐（包括2004-2005年间和汉娜·许古拉、六重奏乐团“Las Malenas”在汉诺威参与的《探戈，我的爱》（导演：贾格布·罗曼诺和乔治·苏卢埃塔））。与此同时，她还将目光转向现代乐，参加了包括DPZ（爵士五重奏）、Rigolus（疯狂的摇滚-前管弦乐队），Amayo’sFu-Arkist-Ra（非洲节奏乐）在法国的巡演，偶尔也参加流行歌手（杰夫罗·哥布利、瓦雷莉·米施勒、“沙发上”组合等等）的演出。此外，巴拉斯还多次参与录制各种风格的音乐专辑。
戏剧音乐也是巴拉斯创作中不可或缺的一部分，其中包括1997年狄波拉·华纳导演的易卜生戏剧《娃娃屋》、2005年凯蒂·格兰迪导演的让·雅克·格雷诺戏剧《红蓟》、以及2008-2010年间帕斯卡尔·拉许自编自导的戏剧《电子》。
2018年10月02日19:45
梦醒时分
法国 – 阿提斯钢琴三重奏音乐会
小提琴 | 皮埃尔·弗雪纳瑞
大提琴 | 高蒂埃·海尔曼
钢 琴 | 让·米歇尔·达耶
音乐会曲目
夏布里埃 | 《如画小品》选段
福雷 | 悲歌
梦醒时分
摇篮曲
巴托克 | 第二号狂想曲
柴科夫斯基 | a小调钢琴三重奏
*演奏曲目以现场为准
小提琴 | 皮埃尔·弗雪纳瑞
皮埃尔·弗雪纳瑞是辛格-波利尼亚克基金会久负盛名的艺术家，十二岁摘得法国尼斯音乐学院小提琴桂冠，十六岁时凭借小提琴与室内乐横扫巴黎国家高等音乐学院。后师从阿兰·巴布西昂、奥利维尔·查特、德维·埃赫里，并与国内外各大音乐大师合作，其精湛的技艺与从容的风度深受国内外交响乐团的好评。他是71弦乐三重奏的小提琴手，也是STRAD四重奏创始成员之一。2007年他开始发行专辑，皆广受赞誉，其中录制的乔治·翁斯洛全集唱片获古典CHOC古典乐大奖。
大提琴 | 高蒂埃·海尔曼
高蒂埃·海尔曼身为阿提斯的艺术总监，他不仅仅是音乐家，也是一位企业家、探险家。在早年拿下巴黎、佛罗伦萨、海尔伦等各大国际比赛大奖后，他在室内乐的造诣已广受一流音乐家的高度认可。2001年当他前往印度时，将古典音乐引入印度的念头促使他一手将阿提斯带进了印度，并创办了阿提斯音乐节。经过多年的努力，阿提斯的室内乐已在印度立足，在11年至16年间已陆续发行九张专辑，并在欧洲和亚洲进行巡演。
钢琴 | 让·米歇尔·达耶
让·米歇尔·达耶作为钢琴家活跃于欧洲的舞台上，独奏与室内乐皆为拿手，是LEOS三重奏成员之一，也是法国图尔宽音乐节的艺术总监，曾在安特卫普国际大赛、迈耶基金会以及埃米尔·伯恩海姆大赛中取得优胜。他在比利时师从让·克劳德·凡登·伊登，在巴黎国家音乐舞蹈学院亦有进修。他与欧洲诸多音乐家都有合作，发行专辑。如今在法国里尔和蒙斯的学府任教。
2018年10月21日19:45
火舞西班牙
西班牙 –帕布罗·维勒盖斯吉他独奏音乐会
音乐会曲目
-- 有表情的行板
-- 小行板
-- 行板
-- 生动的慢板
-- 生动而宏伟的
路易斯·邦法 | 漫步里约-桑巴
佩德罗·伊莱亚斯·古铁雷斯 | 平原魂-霍罗波舞
罗兰·迪安斯改编| 自由探戈
奥古斯丁·巴利奥斯·曼戈雷 | 林中之梦
李奥纳多·伯恩斯坦| 《西区故事》选曲
-- 我好漂亮
-- 玛利亚
-- 美国
何塞托·菲尔南德斯 | 美好的想象
安东尼奥·劳罗| 委内瑞拉圆舞曲-霍罗波舞
*演奏曲目以现场为准
帕布罗·维勒盖斯被誉为“西班牙吉他之魂”，他已经成为国际舞台上最杰出的当代吉他演奏家之一。《纽约时报》形容他“精湛的演绎美轮美奂，富有极具生命力的色彩”，他的演奏充分传承了西班牙丰富的音乐瑰宝，热情、灵动、跌宕起伏。无论是他的独奏音乐会还是大型舞台的表演，帕布罗以其充满激情、情感充沛、明朗畅快的演奏风格闻名。他与西班牙著名男高音演唱家普拉西多·多明戈共同在马德里伯纳乌球场为逾八万五千名观众演出，被多明戈盛赞为“吉他大师”。
人们经常把他和吉他界的传奇人物相比较，如安德烈斯·塞戈维亚，帕布罗也活跃在众多世界级的舞台上，如纽约的卡内基音乐厅、柏林爱乐大厅，以及最近演出的阿姆斯特丹音乐厅。他的琴声丰富而饱满，甚至无需扩音设备的辅助，每次演出后都邀约不断。他已经在30多个国家作为吉他独奏家和交响乐团合作演出，包括匹兹堡交响乐团、卑尔根爱乐乐团、以色列爱乐乐团，以及辛辛那提交响乐团、丹麦国家交响乐团和西班牙国家交响乐团。他与指挥家拉斐尔·弗鲁贝克·德·布尔戈斯合作完成了许多重要的演出，并与胡安乔·梅纳、贝多亚、卡尔马、斯迈克尔·弗朗西斯、吉梅诺和克里斯蒂安·麦瑟拉等众多指挥家多次合作。
在2015-16年的演出季，帕布罗和普拉西多·多明戈在亚马逊河上搭建的漂浮舞台上演出，并向全球数百万人同步直播。此外还首次演奏曲目《Rounds》，该曲是五次获得奥斯卡的作曲家约翰·威廉姆斯谱写的第一首吉他作品，并且和西班牙国家交响乐团在日本举行了夏季巡演。之后他还将和多个交响乐团首次合作表演，包括与芝加哥格兰特公园音乐节交响乐团在芝加哥千禧公园、与挪威广播交响乐团在奥斯陆，以及与米纳利亚交响乐团在墨西哥城的演出。他还将展开美国巡演，包括在纽约的92街Y、厄巴纳的克兰纳特表演中心、纳帕谷的林肯剧院和南迈阿密的戴德文化中心。
帕布罗不断寻找与年轻观众交流的方式，帮助他们寻求音乐的灵感。他这样解释：“音乐是我们无法真实触及的东西，这也是为什么它最为强大。”基于这样信念，过去的十年间，他也一直热衷于音乐的普及工作，通过在世界范围内进行志愿服务、发起音乐项目、走访学校和开展社区活动等方式，他将音乐带给超过15000名儿童和青少年，西班牙皇室也因此特邀他演出。
他还是一位不断推出专辑的吉他演奏家。Billboard杂志在他发行了最新的独奏专辑后《Americano》，称他为“西班牙吉他的全球大使”。专辑一经推出就迅速成为Billboard下的Harmonia Mundi全美榜单的前15名。最近，在胡安乔·梅纳指挥下，他与西班牙国家管弦乐队合作录制了三场华金·罗德里戈作品演奏会，他也成为了20多年来第一位与乐团合奏完成《阿兰胡埃斯协奏曲》的艺术家。
帕布罗出生于西班牙北部的拉里奥哈，6岁就开始学习吉他，7岁就首次登台公演，并在学业之路上一直成绩优异。多年来获得了超过30个国际奖项，其中包括15岁时获得的塞哥维亚奖和首届帕肯宁国际吉他比赛金奖等。在曼哈顿音乐学院获得博士学位后，现生活在纽约。
2018年10月28日19:45
北欧童话
瑞典– 卡尔•彼得森钢琴独奏音乐会
音乐会曲目
肖邦 | 升c小调圆舞曲
b小调第一谐谑曲
前奏曲“雨滴”
阿尔贝尼兹 |《伊比利亚》组曲
- 回忆
- 海港
- 塞维利亚耶稣圣体节
格里格 | 《培尔·金特》第一组曲
- 晨景
- 奥丝之死
- 安妮特拉之舞
- 在妖王宫中
阿尔坎 | 船歌
赫拉克利特和德谟克里特
魔鬼谐谑曲
李斯特 | 第二号匈牙利狂想曲
*演奏曲目以现场为准
瑞典钢琴家卡尔•彼得森1981年出生于瑞典隆德，早年在哥本哈根丹麦皇家音乐学院拜师西班牙著名教授何塞•里贝拉。求学期间，他多次入选丹麦、瑞典和以色列名家大师课。他更曾连续四年赢得特尔海国际钢琴大师课项目奖学金，先后受到妮娜•萨尔茨曼、维克多•迪雷维昂科、伊曼纽尔•克拉索夫斯基、斯代芬•沙哈和尼古拉•彼得洛夫等国际知名以色列钢琴大师和教育名家的倾心传授。
2018年11月07日19:45
致敬大师：贝多芬与拉赫玛尼诺夫
俄罗斯 – 鲍里斯·吉尔特伯格钢琴独奏音乐会
音乐会曲目
拉威尔 | 库普兰之墓
贝多芬 | f小调钢琴奏鸣曲“热情”
拉赫玛尼诺夫 | 音画练习曲，作品39
*演奏曲目以现场为准
以色列籍钢琴家吉尔特伯格在全球被公认为具有深刻见解力及令人折服的演绎力的演奏家。“琴声如歌，触键之音饱含活力”，华盛顿时报曾这样评价；德意志南方时报
表示：“（他）如深情对白般的演绎方式使音乐中深情与激昂的交织动人心魄，没有比这样的演奏更加绚烂、丰富、如诗般灵动了”。目前，吉尔特伯格的演奏作品从贝多芬到肖斯塔科维奇均有涉及。近几年他日趋被认为是诠释拉赫玛尼诺夫的领军人物，权威媒体《留声机》杂志毫不吝啬地评论道：“吉尔特伯格（对拉赫马尼诺夫作品的）深刻见解让他毫无悬念地足以跻身于与霍洛维兹、里赫特、克莱本等人的行列。他的这种见解的原创性在完美技巧的基础上源自于强大的心灵和意志，以及对这位二十世纪最伟大的作曲家-钢琴家的无可厚非的挚爱”。
2018年11月25日19:45
逐舞之乐
中国 – 王弢单簧管独奏音乐会
单簧管 | 王弢
钢琴伴奏 | 沈通
卢托斯瓦夫斯基 | 舞蹈前奏曲（为钢琴和单簧管而作）
莫什科夫斯基 |第二号西班牙舞曲
比才 | 卡门主题幻想曲
第二首：爱情像一只自由的小鸟
克莱斯勒 | 3首古老维也纳舞曲
- 爱的喜悦
- 爱的忧伤
- 美丽的罗斯玛琳
勃拉姆斯 | 第一号匈牙利舞曲
第五号匈牙利舞曲
皮亚佐拉 | 探戈的历史
- 青楼1900
- 咖啡馆1930
- 夜总会1960
- 现代音乐会
帕奎多·德里维拉 | 委内瑞拉华尔兹
对舞
柴科夫斯基 | 胡桃夹子组曲
肖斯塔科维奇/阿托弗米安 | 春天华尔兹
埃德‧波尔迪尼 | 玩具娃娃圆舞曲
*演奏曲目以现场为准
单簧管 | 王弢
王弢，著名单簧管演奏家，生于四川成都，现任中央音乐学院教授，硕士生导师，新加坡来福士音乐学院客座教授；自11岁起活跃于国内舞台，先后参加演出百余场，先后在中国，美国，法国，奥地利，日本，香港，台湾等国家和城市举行过独奏音乐会，曾与中国爱乐乐团，北京交响乐团，中国青年交响乐团，哈尔滨交响乐团，四川爱乐乐团，中央音乐学院交响乐团等乐团合作演出；曾获得文化部举办的第二届全国比赛青年专业组第一名，中国作品演奏奖，被赞誉为“极富热情、舞台感染力强，拥有精湛技术，独具个性的演奏家”；发行过10余张唱片，跨越多个音乐领域，在跨艺术领域的各大音乐奖项中获奖无数；先后师从向振龙教授，喻波教授，张梧教授，作为中央音乐学院单簧管专业第一个硕士研究生，师从著名单簧管教育家陶纯孝教授；2009年获得“意大利政府艺术奖学金”，2010年赴英国皇家音乐学院，跟随单簧管大师迈克尔·柯林斯（Michael Collins)深造学习；2011年获教育部评选的“青年骨干教师”项目全额资助，作为高级访问学者进入美国新英格兰音乐学院（NEC）深造学习，跟随世界著名单簧管大师理查德·斯托兹曼(RichardStolzman)教授学习，成为两位当今乐坛单簧管演奏大师的第一名中国学生，后受理查德·斯托兹曼教授邀请，成为其日本巡演表演嘉宾。
2014年，由于杰出的艺术成就，在中法建交50周年之际，王弢被法国塞纳市授予“荣誉市民”称号；2015年，王弢又以“青年领袖”的身份受邀博鳌亚洲论坛，在“青年领袖营”上发言；王弢作为当今国内最受瞩目的单簧管演奏家，还发表过小说，主持电台节目，创建过多种类艺术表演形式，参加众多公益活动，身兼多重身份，继2015年签约环球音乐在中港台两岸三地同步出版专辑《一天》之后，2016年王弢从跨界重返古典音乐，作为第一个以全球古典音乐权威唱片厂牌Deutsche Grammophon- Gesellschaft发行古典演奏专辑的华人管乐演奏家，发行了单簧管专辑《舒伯特》，该专辑一经推出即在新媒体上有破亿点击率。
2017年，王弢“生命的律动”全国巡演开启，将有30场精彩的独奏音乐会在20余座城市上演。
钢琴伴奏 | 沈通
沈通，旅德青年钢琴家，2014年就职中国音乐学院附中钢琴学科。2012年毕业于德国柏林艺术大学“钢琴演奏家”文凭。（此文凭等同艺术博士，是德国钢琴演奏的最高学位）
沈通出生在音乐世家，4岁随父亲启蒙学习钢琴，7岁登台演出，曾就读于中央音乐学院附小、附中,师从常桦，张欣宁，李琪芳教授
2003年附中毕业后考入德国柏林艺术大学（Universität derkünst Berlin）德国唯一的艺术综合大学，师从学校钢琴系主任Rainer Becker教授。
2008年在德国柏林举办的第十六届Artur-Schnabel（阿图，施纳贝尔）钢琴比赛中获得第一名，随后受邀与柏林交响乐团（Das Sinfonie Orchester Berlin）在柏林爱乐大厅演出，获得一致好评，并与该乐团在柏林爱乐大厅及小厅进行音乐季合作演出，曲目包括贝多芬，肖邦，李斯特，圣桑，拉赫玛尼诺夫，柴可夫斯基等钢琴协奏曲。合作过的指挥家有傅人长先生、Martin Blau、Rainer Koch。留德期间还在莱比锡，德累斯顿，Lindau岛，柏林国会大厦，柏林钢琴博物馆，施坦威音乐厅参加室内乐和钢琴独奏音乐会，并得到许多著名钢琴家，指挥家的高度赞扬，柏林艺术大学的法国钢琴教授Pascal Devoyon曾说道：沈通是一个非常杰出并有音乐造诣的钢琴家，他很聪明并有深究精神，这些特性使他可以驾驭不同风格的作品，他还是一位勤奋，坚韧并很有天赋的钢琴家。2010年5月受邀与厦门爱乐乐团演出肖邦专场音乐会。2013年3月在中山音乐堂与北京交响乐团合作演出查理-施特劳斯d小调钢琴协奏曲，同年在北京音乐厅，国家大剧院与中央音乐学院EOS文献交响乐团开始音乐季演出，曲目包括贝多芬第二钢琴协奏曲，拉赫玛尼诺夫帕格尼尼主题狂想曲等，2014年6月在深圳第三届国际钢琴协奏曲比赛中获得决赛奖，2015年在中央音乐学院第一届协奏曲音乐季中受邀与EOS文献交响乐团录制贝多芬第五钢琴协奏曲，格什温F调钢琴协奏曲DVD，2015年11月与中国音乐学院附中钢琴学科出访德国汉诺威音乐学院，法兰克福音乐学院，汉堡音乐学院进行学士访问与音乐会演出活动，2016年1月受邀在奥地利，圣-安东阿尔贝格钢琴大师班中举办独奏音乐会，8月与包头交响乐团在包头大剧院合作演出。
2018年12月14日19:45
拉美印象
法国 - 文森·佩拉尼与弗朗索瓦·萨尔科手风琴/大提琴音乐会手风琴 | 文森·佩拉尼
大提琴 | 弗朗索瓦·萨尔科
音乐会曲目
舒曼 | 在一座城堡
大卫·波珀尔 | 匈牙利狂想曲
米希尔·波特 | 古巴，古巴
米莱纳·多利诺娃/克里斯托弗·马拉卡 | 查尔达斯舞曲
皮亚佐拉/乔瑟琳·米恩尼尔 | 孤身一人 - 哈米吉多顿
萨尔科/佩拉尼/斯特鲁克 | 罗马尼亚主题组曲
*演奏曲目以现场为准
这个来自法国的二重奏组由手风琴家文森·佩拉尼和大提琴家弗朗索瓦·萨尔科组成。
文森·佩拉尼于2014年与2015年荣膺法国音乐界最重要的奖项之一——法国爵士胜利奖，同时被《爵士杂志》提名为年度音乐人，佩拉尼的职业道路在短短几年内便取得了极为迅猛的发展。这一切得益于他不拘一格、融会贯通的音乐视野与他对于合作计划和音乐色调的全新见解，佩拉尼在与罗玧宣、埃米尔·帕里希安、弗朗索瓦·萨尔科和丹尼尔·于梅尔的音乐合作中产生了一种魔法般的力量。
作为二重奏中的另一名成员，艺术家弗朗索瓦·萨尔科屡次斩获被誉为“法国格莱美奖”的音乐胜利奖，在评论界拥有着极高的名誉。迄今为止，他荣获的奖项不计其数，诸如法国古典音乐界最重要奖项之一的年度金音叉奖、Chocs de Classica奖、法国查理克罗斯学院大奖、BBC金棕榈奖等。他的敏感天赋、音乐造诣及个人魅力让他在70余国的周游巡演中得到了极高的欢迎，也成为了全球音乐界首屈一指的人物。
藉由这场看谱或即兴的音乐表演，这两位卓越的艺术家向我们发出了畅游音乐世界的邀请。通过对于经典名曲、中欧经典名作、探戈与爵士曲的全新演绎，他们将创造出一种新颖热烈的音乐语言。
大提琴 | 弗朗索瓦·萨尔科
毕业于耶鲁大学与巴黎国立高等音乐舞蹈学院，弗朗索瓦·萨尔科在青年时就在包括日内瓦国际音乐比赛、柴可夫斯基国际音乐比赛、慕尼黑国际音乐比赛等国际音乐比赛中屡次获奖。这得益于“他音乐中的感性与高贵”与“卓越的个人魅力与精湛技艺”（皮埃尔·布雷评），他荣膺了十余个一等奖项以及同样多的特别奖项。他演出的足迹已经先后走遍60余个国家与地区，他的独奏或与其他艺术家合作的室内音乐专辑也得到了评论界的普遍好评。
萨尔科在五年内与“琴坛泰斗”尤金·伊萨伊合作担任了伊萨伊四重奏的大提琴手，并发行了七张唱片。由于他对于音乐的投身与热爱，许多当代作曲家为他献曲。他自己的音乐创作也广罗当代元素与古典传统。
他的音乐深度、演奏技巧以及博采众长的能力让他称为了全球音乐界无法忽视的冉冉巨星。他现在任职于洛桑高等音乐学院与巴黎国立高等音乐舞蹈学院。“弗朗索瓦·萨尔科在他所接触的任何领域都是最好的。”——《音叉》评
手风琴 | 文森·佩拉尼
青年手风琴家文森·佩拉尼是众人争夺的对象，他希望秉承理查·盖利安诺的功业，继续用手风琴拓展新的前景。早年间，文森·佩拉尼同时学习单簧管与手风琴，最后选择了他视作“专属个人乐队”的后者。他是第一个进入巴黎国立高等音乐舞蹈学院爵士班的手风琴手。
1994与1998年间，他广泛参与国际音乐比赛并且从中斩获众多荣誉。在2003年，他凭借与文森·莱康的二重奏组合荣获拉德芳斯国家爵士比赛乐队类一等奖。此后，他便广泛开展同各类音乐人的合作。仅仅一年间就与米歇尔·波尔塔、歌手罗玧宣、理查·博纳合作，他在丹尼尔·于梅尔的四重奏组合中也占有一席之地。2013年他参与了法语流行乐坛小天王Stromae专辑《Racine Carrée》的制作，与此同时进行着他自己的音乐计划——有独奏的，也有同埃米尔·帕里希安开展的二重奏组合，还有简约享有盛誉的德国厂牌ACT Music的三重奏组合Thrill Box。
2018年12月21日19:45
竖琴的冥想
奥地利 - 玛蒂娜·斯托克独奏音乐会
音乐会曲目
即兴创作
*演奏曲目以现场为准
玛蒂娜1981年出生于奥地利。从小学习音乐的她除了竖琴演奏，其艺术之路还涉及摄影与绘画，曾多次办展并获奖。2010年她与德国手碟演奏家克里斯坦•施赫拉特成立了共鸣乐团，他们开始主要在建筑物里进行演出，试图通过建筑空间中独特的自然音效带给听众一种与众不同的体验。之后他们也在音乐厅、教堂、工厂、停车场、以及户外音乐节等空旷场地进行演出，这种创作和演奏上的极简主义给听众耳目一新的感受。在尝试了各种艺术样式的组合后，玛蒂娜如今真正实现了多种艺术的融会贯通，在多元境界中将表演艺术与视觉艺术相结合，用实验音乐的形式演奏古典音乐，带给观众一段奇妙的音乐冥想之旅
